Konzervirani izmet ovog umetnika prodat za 275.000 evra - njegova dela se danas procenjuju na preko 12 miliona funti (FOTO)

Italijanski umetnik Piero Manzoni ostao je upamćen kao sinonim za jednog od najprovokativnijih stvaralaca 20. veka. Mnogi smatraju  da je Piero pomerio granice po pitanju definicije umetnosti.

Njegovo najpopularnije delo "Merda d’artista" ("Umetnikov izmet") iz 1961. godine i dan danas izaziva rasprave, nelagodu, ali i divljenje među teoretičarima savremene umetnosti. 

Priča o ovom upečtaljivom delu započinje nakon sarkastične opaske umetnikovog oca, koji se podmsevao na njegov rad, pa je tom priliko Pieru rekao da je njegovo umetničko delo jednako ljudskom izmetu, s obzirom da su se umetnička dela u tom periodu jedino cenila ukoliko su nosila imena poznatih autora.

Piero je, u duhu radikalne avangarde, odlučio je da očecvu kritiku pretvori u koncept - ako se umetnikov rad posmatra isključivo kroz tržišnu cenu i ime autora, gde je granica između stvaralaštva i apsurda? 

Zapečaćene konzerve njegovog izmeta postale su simbol ironije prema umetničkom tržištu koje često vrednuje potpis više nego sadržaj. 

Manzoni kao da je postavio je glavno putanje kolekcionarima i galerijama: da li kupuju ideju ili predmet, samim tim umetnik je postavio teoremu o tome da li je umetnost zapravo ono što vidimo, ili ono u šta odlučimo da verujemo? 

Njegovo delo nije zamišljeno samo kao provokacija, već kao filozofsko pitanje o autoritetu umetnika.Ako umetnik nešto proglasi umetnošću, da li time menja način na koji društvo posmatra svakodnevne stvari? 

Originalne Kkonzerve koje su nastale 1961. godine, koje je Manzoni napravio i označio kao umetničko delo, dosegle su ekstremno visoke cifre na aukcijama, pa je jedna konzerva prodata za oko 275.000 evra u Milanu, što je bio novi rekord za ovo delo.

Međutim, kada pričamo o vrednosti Pierovih umetničkih radova, najvišu cifru za Manzonijev rad dostigla je njegova serija "Achrome", koja je u oktobru 2014. prodata za 12.626.500 funti na aukciji. 

Pravo pitanje koje je umetnik ostavio svima nama kao svojevrsni izazov, jeste, da li umetnost ima granice ili ih postavljamo sami?